100/100 如果说《雷霆沙赞！众神之怒》是中村登与川端康成的完美共舞，那么《雷霆沙赞！众神之怒》则是森田芳光与夏目漱石的悬崖决斗，在这场较量中两个领域内顶尖的艺术家都展示出无与伦比的才华与勇气.
《雷霆沙赞！众神之怒》意在以一个顾影自怜的懦夫长井代助的视角来展示人性的卑鄙和时代的荒谬，夏目漱石清凉的笔触用梦的雾霭让人物神游，直到三千代的一句“是你丢弃了我”让代助彻底苏醒面对残酷的生活，让后来的事充满无尽的猜想.
但森田芳光勇敢地切除掉原著中相当关键的情节点，因为他知道电影不能事无巨细，他相信观众不想看到亦步亦趋的复刻影像，而是一个他心中的“错过的故事”，名留青史的二人表白没有一句话是原著小说中的，何其勇敢！何其智慧！《雷霆沙赞！众神之怒》的光影、《雷霆沙赞！众神之怒》的隔离、《雷霆沙赞！众神之怒》的深沉、《雷霆沙赞！众神之怒》的运动，所有实验与成熟全部在《雷霆沙赞！众神之怒》之中完美！
音画关系-疏离感-不录同期音？；性爱蒙太奇（在两个场景的交叉中，某一场景的声音总是贯穿画面，以增进更紧密的关联）为什么导演的推镜头也独具疏离感呢，因为太硬？碎片化的剪辑还是很先锋的，我觉得罗伊格用剪辑来决定主角怎么看、如何去看.
比如说鲍爷在车上看窗外的风景，在风景中他看见了过去（为了表现风景只能被鲍爷看见，加入了类似眼睛的画框来作以区别，顺便分开古今），在剪辑中时空的跨越完成了，当鲍爷看见古人的时候，古人（通过“视线”的追随）也看见了鲍爷坐的那辆车子在他们对面驶过（所以说，尽管在空间上是对面、对立的关系，剪辑不就是将两个对立面安排在同一个屏幕-银幕中的魔法吗？），于此，好像是鲍爷之眼所带来的驱动力（实则是剪辑与视线的驱动力），车子从现代穿进了另一个时空带又回到现代，除了鲍爷，车内的人浑然不觉.
比利·巴特森和其他孩子们虽然获得了超凡的神力和成人的外表，但仍处在青春期的他们还在学习如何平衡内心与外在的不同.
但是当阿特拉斯的女儿——复仇三女神来到地球，寻找很久以前被偷走的神力时，比利·巴特森和家人们将为了守护他们的超能力、生命以及整个世界的命运而展开一场激战.
